Rue Atateken

Episode 101 with Roxann Whitebean

This week we welcome Roxann Whitebean.

 

Roxann Karonhiarokwas Whitebean is a media artist who hails from the Mohawk Territories of Kahnawà:ke and Akwesasne. Her work can be seen on the CBC, Paramount +, CBS, APTN, TVO Kids and PBS, as well as at film festivals around the world. Roxann’s latest projects as a writer and director are the short film Rose, the docuseries Pulse and the documentary Two Horn. Her work as a television writer includes SkyMed and season four of Diggstown.

Épisode 100 avec Virginia Pesemapeo Bordeleau

Cette semaine, nous allons accueillir Virginia Pesemapeo Bordeleau.

 

Qualifiée par la critique de « lumineuse », Virginia Pesemapeo Bordeleau est née dans le petit hameau de Rapides-des-Cèdres en 1951. Fille d’une mère crie et d’un père québécois métissé, elle est une artiste aux multiples talents. Bachelière en arts plastiques de l’Université du Québec en Abitibi-Témiscamingue, elle s’est d’abord fait connaître comme artiste peintre, au Canada et de par le monde. Elle a exposé ses œuvres en France, au Mexique et au Danemark. En tant que poète et romancière, Virginia Pesemapeo Bordeleau aborde avec vérité et honnêteté des sujets variés tels que l’amour, la sexualité, la guerre, l’identité, la maternité et le deuil. Son premier recueil de poésie, De rouge et de blanc (Mémoire d’encrier, 2012), a reçu la mention Télé-Québec du Prix littéraire de l’Abitibi-Témiscamingue. On lui attribue le titre de première femme autochtone à avoir écrit un roman érotique en français avec L’amant du lac (Mémoire d’encrier, 2013). Parmi ses œuvres notoires, on retrouve Ourse bleue (La Pleine lune, 2007), L’enfant hiver (Mémoire d’encrier, 2014) et Je te veux vivant (Éditions du Quartz, 2016). Elle vit en Abitibi-Témiscamingue où elle continue de peindre, de faire de la sculpture et, bien entendu, d’écrire avec cette authenticité qui lui est propre.

Épisode 99 avec Soleil Launière

Cette semaine, nous allons accueillir Soleil Launière.

 

Pekuakamilnu originaire de Mashteuiatsh, Soleil Launière vit et œuvre à Tiöhtià:ke – Mooniyang (Montréal). Artiste multidisciplinaire et metteure en scène alliant l’art performance, le mouvement, le théâtre et le chant, elle entremêle la présence du corps bi-spirituel et l’audiovisuel expérimental tout en s’inspirant de la cosmogonie et l’esprit sacré des animaux du monde Innu. Elle exprime en actes une pensée sur les silences et les langages universels.

Depuis 2008, Soleil a réalisé plusieurs performances, dans le cadre de rassemblements et d’événements artistiques autochtones et allochtones à l’intérieur ou à l’extérieur des réseaux de diffusion conventionnels à travers les continents.

Entre 2019 et 2021, elle présente sa première production Umanishish mise en scène par Xavier huard à l’Usine C, elle fait la co-mise en scène avec Patrice Dubois de Courir l’Amérique présenté au Théâtre Quat’ Sous et présente Sheuetamu, une production issue de la résidence pour artiste autochtone à l’École nationale de théâtre du Canada.

Depuis juillet 2020, elle est à la tête de la compagnie qu’elle a fondée, Production AUEN.

Épisode 98 avec Akawui

 

Akawui est un auteur-compositeur-interprète multidimensionnel avec une musique puissante, socialement impliquée et consciente d’origine chilienne et autochtone mapuche. Se produisant le plus souvent en espagnol, le musicien quadrilingue (anglais, français, espagnol et portugais) a trouvé sa sonorité dans le hip-hop latin avec des éléments d’électronique, de basse et de folk andin traditionnel. Talentueux et créatif, pour les amateurs de musique alternative urbaine du monde, AKAWUI fusionne le tribal avec le moderne. Ses paroles transmettent un message éveillé et édifiant avec une présence énergique et à d’autres moments avec un son rond et romantique. Son objectif premier avec son art est de briser les barrières psychologiques et de prouver que c’est par une union que l’on grandit en tant qu’individu. Akawui, combine une multitude de sons apparemment opposés dans sa musique, créant une expérience musicale passionnante et puissante pour tous les auditeurs.

Épisode 97 avec Réal Junior Leblanc

Cette semaine, nous allons accueillir Réal Junior Leblanc.

 

Réal Jr. Leblanc est un Innu de Uashat mak Mani-Utenam et Nutashkuan. Il a réalisé Nanameshkueu en 2010, Chevelure de la vie en 2011, Blocus 138 en 2012 et depuis il a fait au dessus d'une dizaine de court-métrages. Il est poète, slammeur, activiste et père de 4 enfants. De plus, il a été porte-parole du Réseau Jeunesse des Premières Nations en 2012. Il aime le cinéma et prépare quelques réalisations personnelles dans un avenir proche et veut ou vrir sa propre maison de production . Il aimerait être un jour être un leader pour son peuple ainsi qu’utiliser le cinéma pour véhiculer ses messages aux siens.

Épisode 96 avec Shauit

Cette semaine, nous allons accueillir Shauit

 

Nommé deux fois dans la catégorie artiste autochtone de l'année pour le prestigieux gala des prix ADISQ, Shauit chante la pluralité de la mosaïque culturelle des Premières Nations.

Après un album primé à de multiples reprises qui l’a mené dans plus de 7 différents pays et à performer quelque 400 spectacles, autant au niveau local, national qu’international, Shauit poursuit son voyage artistique et continue de voguer vers de nouveaux océans artistiques avec son nouvel album NATUKUN!

Natukun signifie remède ou guérison en Innu.

Épisode 95 avec Chef Lysanne O’bomsawin

Cette semaine, nous allons accueillir Lysanne O'Bomsawin.

 

Fille de la réputée anthropologue Nicole O’Bomsawin, Lysanne a baigné dans sa culture depuis sa tendre enfance. Faisant partie de la troupe de danses traditionnelles Mikwôbait dès l’âge de 3 ans, elle a interprété des danses et chants Abénakis au pays, en Europe et aux États-Unis. Elle a également été Guide Animatrice au Musée des Abénakis d’Odanak ainsi qu’au Jardin des Premières Nations au Jardin botanique de Montréal. Chef Cuisinière diplômée, elle a opéré un petit commerce de traiteur qui s’inspire de recettes qui lui ont été transmis oralement. Elle a également eu sa propre émission culinaire sur la chaine APTN et fait quelques autres parutions dans les médias pour vulgariser les traditions culinaires de ses ancêtres. Elle est désormais directrice de l'OBNL Familles d'autrefois où elle fait la promotion d'une culture métissée par le biais d'animation historique ou d'ateliers culinaires et culturels.

 

Épisode 94 avec Dan-George McKenzie

Cette semaine, nous allons accueillir Dan-Georges Mckenzie.

 

Dan-Georges Mckenzie est un auteur-compositeur-interprète innu de la communauté de Uashat mak Mani-Utenam, sur la Côte-Nord. Remarqué en 2019 par Musique Nomade, il crée sa première chanson Nishim, dédiée à son frère jumeau. Réalisé à distance, en plein confinement avec l'équipe MN (Simon Walls et Sylvaine Arnaud) et en collaboration avec le studio Makusham, il lance son premier EP à l’hiver 2022. Dans ses chansons country, folk-pop lumineuses, Dan-Georges parle de résilience, d’amour et de famille. Sur scène, il a un charisme indéniable, il possède l’art de rassembler la foule, adore divertir les gens et il vous donnera certainement envie de chanter en innu-aimun. Coup de cœur du public et du jury, il remporte plusieurs prix au festival Vue sur la relève et a été le premier artiste autochtone à passer en demi-finale à la 26e édition des Francouvertes avec un spectacle en langue autochtone. Un moment historique dans le petit monde de la musique émergente. Le public et le jury ont su apprécier son country-folk dansant et son naturel sur scène.

 

https://nikamowin.com/fr/artist/dan-georges-mckenzie