Rue Atateken

Épisode 124 avec Anachnid

Cette semaine, nous allons accueillir Anachnid

 

Artiste autochtone de l’année au Gala de l’ADISQ 2021, Anachnid, dont l’animal spirituel, l'araignée, incarne ses 8 personnalités, a un univers complètement envoûtant et séduisant. Cette année, elle lance un nouveau EP instrumental en collaboration avec Musique Nomade et Popop: Freak of Nature, donnant lieu à un nouveau spectacle, combinant l’expérimental, au rock-indie et un Dreamweaver, revisité, habilement imbibé de sad pop, de cyberpunk et de musique sacrée expérimentale.

 

Sortie d’album Freak of Nature : 3 novembre 2023

Épisode 123 avec Mélissa Mollen Dupuis et son livre Nutshimit: un bain de forêt

Cette semaine, nous allons accueillir Mélissa Mollen Dupuis pour nous parler de son livre "Nutshimit : un bain de forêt"
Membre de la nation Innue d’Ekuanitshit (Mingan), Mélissa Mollen Dupuis est une animatrice, militante autochtone, environnementaliste, comédienne, réalisatrice et maman de deux jeunes enfants. Elle anime présentement entre autres l’émission hebdomadaire Kuei! Kwe! à la chaîne Ici Première de Radio-Canada. Elle est également responsable de la campagne Forêts à la Fondation David Suzuki, est présidente de l’organisme Wapikoni mobile et a co-fondé la branche québécoise du mouvement Idle No More. Elle a obtenu multiples honneurs, dont le prestigieux prix Ambassadeur de la Conscience décerné par Amnistie Internationale en 2017. Elle vient de publier en collaboration avec Élise Gravel le livre Nutshimit : un bain de forêt aux Editions Scholastic.

Épisode 122 avec Moira-Uashteskun Bacon

Cette semaine, nous allons accueillir l'autrice Moira-Uashteskun Bacon.

 

Pekuakamiulnu de Mashteuiatsh, Moira-Uashteskun Bacon a grandi dans sa communauté et dans la ville de Saguenay. Après des études en droit à Montréal et plusieurs expériences dans les milieux académique, communautaire et professionnel, Moira-Uashteskun a finalement cédé à la petite voix de son cœur et a complété un Certificat en création littéraire à l’UQÀM dans l’espoir d’écrire pour la jeunesse. Elle travaille comme animatrice d’ateliers de littérature pour les enfants dans un organisme à but non lucratif et habite à Montréal.

Épisode 121 avec Jonathan Lainey conservateur du Musée McCord

Cette semaine, nous allons accueillir Jonathan Lainey, conservateur, Cultures autochtones du Musée McCord.

 

Jonathan Lainey s’est joint à l’équipe du Musée McCord en 2020. Il a fait des études en anthropologie et en études autochtones et il détient une maîtrise en histoire de l’Université Laval. Ses champs d’intérêt touchent à l’histoire sociale, politique et culturelle des Autochtones au Québec et au Canada, de même qu’à l’histoire des objets et des collections à travers le temps, plus particulièrement aux colliers de wampum. Il a occupé les fonctions de conservateur, Premiers Peuples – Histoire, au Musée canadien de l’histoire à Gatineau, ainsi que celles d’archiviste, Archives autochtones, à Bibliothèque et Archives Canada.

Il a publié deux ouvrages, collaboré à l’élaboration d’expositions et rédigé de nombreux articles, publications et rapports de recherche. C’est également un conférencier recherché que l’on a pu entendre non seulement au Canada, mais aussi aux Pays-Bas, au Japon et en Australie, lors de congrès internationaux.

 

**ERRATUM sur la question à propos de William Commanda, gardien de Wampum Anishinaabe [48min36sec]: Jonathan Lainey précise que ce sont plutôt Frank Meness et sa femme Teresa, Algonquins, qui avaient remis en 1926 à Clinton Rickard, un Tuscarora vivant aux États-Unis, leurs wampums pour éviter que la GRC ne les saisisse comme elle a fait deux ans auparavant à Grand River chez les Six Nations. Ce n’est que suite aux décès de Rickard et Meness en 1971 que William Commanda les a reçus et leur a donné une interprétation plus large que celle qui avait été retenue jusque-là. [ Barbara Graymond (dir.) “Fighting Tuscarora, The Autobiography of Chief Clinton Rickard”. Syracuse, N.Y. Syracuse University Press, 1973. p. 73. ]**

Épisode 120 avec Félix Perkins du Salon du livre des Premières Nations 2023

Cette semaine, nous allons accueillir Félix Perkins, auteur invité du 12e Salon du livre des Premières Nations.

 

Natif de Saint-Hilaire au Nouveau-Brunswick, Félix Perkins a grandi dans le Haut-Madawaska et vit à Québec depuis un an. La création l’a toujours côtoyée, que ce soit par le dessin ou ses aventures qu’il se créait dans les bois du chemin Riceville. C’est en étant toujours confronté avec le concept « d’être un étranger chez soi » avec les gens autour de lui et de par ses origines wendates, italiennes, québécoises et espagnoles qu’il lui a eu l’idée de le mettre en poésie dans son premier recueil Boiteur des bois, paru en 2020, aux Éditions Perce-Neige. Pourquoi la poésie ? En découvrant à la fin du secondaire les textes du rappeur Orelsan en grande partie, Félix s’est découvert une passion pour les textes absurdes, musicaux, audacieux et donc poétiques. Il a saisi la plume des poètes pour mettre en scène une manière atypique de raconter des histoires et de poser des questions complexes. Lorsqu’il n’écrit pas, Félix Perkins s’intéresse à de nombreux domaines (histoire, philosophie, environnement, l’interprétation au cinéma), mais le plus souvent, il court les bois au Madawaska ou travaille le cuir pour son attirail d’explorateur des milieux sauvages.

Épisode 119 avec Nicolas Renaud et les wampums

Cette semaine, nous allons accueillir Nicolas Renaud.

 

Nicolas Renaud vit à Montréal et crée des installations, des films expérimentaux et des documentaires depuis la fin des années 1990. Il a présenté son travail dans divers festivals et expositions au Canada, aux États-Unis et en Europe. Il est également professeur adjoint en Études autochtones (First Peoples Studies) à l’Université Concordia, où il est membre du Indigenous Futures Research Centre et membre associé du Loyola Sustainability Research Centre. Le film La Nouvelle Rupert (Brave New River) lui a valu le Prix du meilleur premier long métrage documentaire canadien, au festival Hot Docs 2013 à Toronto. D’origine mixte, québécoise et autochtone, il est membre de la Première nation huronne-wendat de Wendake.

Episode 118 with Chuck Copenace

This week we welcome Chuck Copenace.

 

Originally hailing from Kenora ON, with his ancestral roots in Animakee Wazhing 37, ‘Oshki Manitou’ finds the now Winnipeg-based, Ojibway musician expanding dramatically on his previous work as a trumpet player, arranger, and composer. Fusing contemporary interpretations of sweat-lodge melodies with jazz and elements of dance and electronica.

Copenace’s distinctive voice and approach allow him to unify a wide range of styles beautifully in a way that’s honest and innovative in equal measure. “I shy away from traditionalists,” he explains. “When someone says, ‘this isn’t how music should be done’ or ‘if you’re playing this genre of music, this shouldn’t be there.’ That’s always bothered me.”

The result is a collection of eminently groovy, haunting, and, at times, ethereal songs that display Chuck Copenace’s signature voice and substantial skills as an interpreter, composer, and performer as never before. But that’s only part of the equation, he says, citing a larger purpose behind his efforts, for which ‘Oshki Manitou’ is just a starting point. “I’m committed to sharing my story to help heal and offer support to people, and I want to introduce young people to jazz, but I also want to bring indigenous musicians together. And I think my music can be a platform to further that mission.”

During his career, Copenace has performed widely across Canada, the USA, and internationally. He’s also played with a wide range of Winnipeg artists, made numerous television appearances, garnered play on CBC Radio on shows like Unreserved, and released his 2017 debut, EP 1. More recently, Copenace collaborated with Tom Wilson and iskwē on ‘Blue Moon Drive’ (2020) ‘and Starless Nights’ (2021) and performed with the pair live at the 2020 Indspire Awards.

Episode 117 with Katsi’tsakwas Ellen Gabriel

This week we welcome Katsi’tsakwas Ellen Gabriel.

 

She is Indigenous Human Rights Activist and Visual Artis.Ms. Gabriel was well-known to the public when she was chosen by the People of the Longhouse and her community of Kanehsatà:ke to be their spokesperson during the 1990 “Oka” Crisis; to protect the Pines from the expansion of a 9 hole golf course in “Oka”.

Since 1990 she has advocated for the collective and individual human rights of Indigenous peoples and has worked diligently to sensitize the public, academics, policing authorities and politicians on the history, culture and identity of Indigenous peoples.

She has made numerous public presentations on Indigenous rights and history, to post-secondary institutions, conferences, including presentations to Parliamentary and Senate committees as well as, Québec's National Assembly on legislative amendments affecting the rights of Indigenous peoples in Canada.

She has been active at the international level participating at the United Nations Permanent Forum on Indigenous issues, negotiations on the Nagoya Protocol of the Convention on Biodiversity and advocated for Indigenous languages and cultures at the UN Expert Mechanism on the Rights of Indigenous Peoples.

She has traveled across Canada, to the Hague in Holland, Strasbourg, France to address the European parliament; and to Japan to educate people about the events in her community during the 1990 “Oka Crisis” or as it is locally known, the 1990 Siege of Kanehsatà:ke.

Ms. Gabriel has a Bachelor of Fine Arts degree from Concordia University where she graduated in May 1990. She worked as an Illustrator/Curriculum developer for Tsi Ronteriwanónha ne Kanien’kéka/ Kanehsatà:ke Resource Center in Kanehsatà:ke and also worked as an Art Teacher for the Mohawk Immersion School for grades 1-6. Ellen has also worked on videos illustrating legends of the Iroquois people and the local community stories. She is presently an active board member of Kontinón:stats