Rue Atateken

Épisode 46 avec Minwashin

Cette semaine, nous recevons Richard Kistabish et Caroline Lemire de Minwashin

 

Richard Kistabish

Anicinabe de la Première Nation Abitibiwinni, M. Kistabish a œuvré dans le domaine de la santé sur les plans régional et provincial pendant de nombreuses années. Il a rempli les fonctions de chef de la Première Nation Abitibiwinni et également de Grand Chef du Conseil algonquin du Québec le temps de deux mandats. Il a publié des ouvrages sur la santé mentale et sur l’environnement. Il a dénoncé les abus commis dans les pensionnats indiens et les injustices sociales. Il a obtenu la Médaille de la paix du YMCA. Richard continue de lutter contre les effets néfastes de l’acculturation en soutenant la croissance de projets culturels et artistiques sur le territoire anicinabe avec l’organisme Minwashin, dont il est le président et cofondateur. De plus, il représente l’Amérique du Nord au groupe de travail de l’ONU pour la décennie des langues autochtones 2022-2032.

 

Caroline Lemire

Caroline Lemire travaille à la réappropriation et à la valorisation de la culture et de la langue anicinabe sur son territoire ainsi qu’au rapprochement des cultures allochtones et autochtones depuis près d’une dizaine d’années. Son dynamisme et sa facilité à rassembler les gens autour d’un même objectif sont à l’origine du Cercle culturel anicinabe et de la création de l’organisme Minwashin dont elle occupe le poste de direction. Elle connaît également bien les réalités propres aux domaines artistiques ainsi que tous leurs rouages, de la création à la diffusion.

 

Un peu plus sur Minwashin

Mission

Au coeur de l’Anicinabe AKI, Minwashin est un organisme culturel sans but lucratif qui a pour mission de soutenir, de développer et de célébrer nos arts, notre langue et notre culture.

Vision

Minwashin est un espace de valorisation, de revitalisation, de rassemblement et de rayonnement de la langue, des arts et de la culture anicinabe. Cet espace croit en la création et en la réappropriation culturelle et linguistique… Nikani.

https://minwashin.org/mission/

Épisode 45 avec Kina8at

Cette semaine, nous recevons Dominique Rankin et Marie-Joelle Tremblay de Kina8at

 

L'Organisme à but non lucratif KINA8AT offre un ensemble de programmes de formation, de sensibilisation et de ressourcement, inspirés de la philosophie et des traditions des Premières Nations.

Ils s'adressent à tous ceux qui s'y intéressent.

Le mot Kina8at (prononcer "Kinawat") signifie "ensemble" dans la langue algonquine. Ce mot résume bien la mission de notre organisme à but non lucratif :

Permettre la reconnexion culturelle chez les Premières Nations

Favoriser le partage des cultures autochtones avec tous

Dans l’esprit de la Réconciliation et dans le respect de la Terre-Maman

 

Dominique Rankin:

Grand-père T8aminik (c'est ainsi qu'on écrit le prénom Dominique en algonquin) est né dans les forêts du nord de l'Abitibi, au sein d'une famille qui avait réussi jusque là à préserver le mode de vie nomade de ses ancêtres. Dès l'âge de 7 ans, il fut désigné pour prendre la succession de son père à titre de chef héréditaire.

Dans la tradition, le rôle de chef devait nécessairement s'accompagner de celui d'homme-médecine. C'est ainsi que dès sa plus jeune enfance, il fut placé sur un long chemin d'apprentissages et d'initiations auprès des aînés de sa communauté, mais aussi auprès de différents guides reconnus au pays, notamment le regretté William Commanda, dont il fut le bras droit pendant de nombreuses années. En 2006, Grand-père T8aminik est à son tour devenu un aîné pleinement reconnu par ses pairs. De son vrai nom Kapiteotak ("Celui qu'on entend pleurer de loin"), il se consacre désormais au rôle d'enseignant et de leader spirituel auquel on le destinait.

Survivant de la terrible époque des Pensionnats indiens, il livre un vibrant témoignage sur le pardon et la réconciliation dans On nous appelait les Sauvages (They called us Savages, dans sa version en langue anglaise), écrit par Marie-Josée Tardif.

Membre de l'Ordre du Canada, Chevalier de l'Ordre national du Québec (les plus hautes distinctions du Canada et du Québec), récipiendaire des médailles du Lieutenant-Gouverneur du Québec, de l'Assemblée nationale du Québec et du Jubilée de diamant de la Reine Élizabeth, T8aminik est reconnu pour son engagement à faire connaître la culture et la philosophie autochtones, tant au Canada qu’ailleurs dans le monde. Il siège notamment comme co-président au Conseil mondial de Religions for Peace (une organisation liée à l'ONU) et agit à titre de Sénateur pour les Centres d'amitié autochtones du Canada.

Autrefois grand chef politique de la nation algonquine, il a fondé avec Marie-Josée Tardif l’Organisme Kina8at et la Fondation Dominique Rankin.

 

Marie-Joelle Tremblay:

Marie-Joelle s'est jointe à l'équipe de Kina8at a l'été 2019. Au cours des années précédentes, elle était la directrice générale du Centre de ressourcement Champboisé, en Outaouais. Auparavant, pendant près de dix ans, elle a agi à titre de superviseure d’équipe et de spécialiste en assurance vie et entreprise, pour le groupe Co-operators. Les compétences en gestion qu’elle y a développées sont aujourd’hui extrêmement utiles à Kina8at, tant pour la direction des opérations que pour le développement de projets et la supervision de nos équipes.

Marie-Joelle se passionne également pour l’être humain et sa santé. Détentrice d’un Baccalauréat en anatomie et biologie cellulaire de l’Université de McGill, elle a également complété une formation de naturopathe et effectué des études en psychologie. Marie-Joelle considère que nous sommes tous appelés à marcher sur un chemin de guérison et de réconciliation; un chemin qui peut se faire dans le plaisir et dans la joie. Voilà pourquoi elle se sent si proche de la mission de Kina8at.

https://www.kina8at.ca/

Épisode 44 avec Cameron Adams

This week we welcome Cameron Adams.

 

Cameron Adams is a 4th year Integrated Education student in the Faculty of Education at the University of Winnipeg. Cameron is nēhinaw-Anishinaabe and French with Scottish and English ancestry from Gimli, Manitoba and Treaty from Memewiziibiing (Berens River) situated in Treaty 5 Territory. For the last decade, Cameron has been learning about his ancestry. It was in high school where he developed a passion to learn nēhinawēwin after meeting an Elder, Florence Paynter who shared their story in Indian Residential School. It was there where Cameron asked his Great-Grandmother what Indigenous language she spoke, and he found out it was nēhinawēwin/ininīmowin from kinosēwi-sīpīhk.

Cameron has since studied history, Indigenous Studies and Education at the University of Winnipeg. He became passionate about Indigenous Language Revitalization and became literate in the Cree language. Cameron has been working on a nēhinawēwin language app for the past three years which he plans to finish this summer. This app will be unique as it has thousands of audio clips to listen to every word and phrase in the language.

Cameron will be graduating with his Bachelor of Education and Bachelor of Indigenous Languages in two years. He hopes to go on to obtain his master’s in Indigenous Language Revitalization and eventually pursue his PhD someday. Cameron plans to teach the nēhinawēwin language in public schools and at the university level. He has been inspired by so many people along his journey from teachers, elders and fellow peers.

For fun, Cameron likes to travel the world helping build homes with Habitat for Humanity. He also is politically active and loves learning languages. Most importantly, his passion for learning, sharing and teaching nēhinawēwin has guided him to where he is today. He encourages everyone to learn an Indigenous language. Imagine being able to ask an elder ‘where they are from’ or say tānisi!

Épisode 43 avec Catherine Desjardins

Cette semaine, nous recevons Catherine Desjardins

 

Catherine Desjardins, Wǝlastǝkwey et québécoise, est animatrice culturelle, coordinatrice de projets, artiste et ambassadrice de l’organisme Mikana. Elle voyage depuis 2016 dans de nombreuses communautés à travers le Kanata et le Kepek et s’intéresse aux langues et aux échanges culturels. Elle est actuellement étudiante dans le programme intensive de langue Wolastoqey de l’Université de St-Thomas et la communauté de St-Mary’s et vit à Ekwpahak (Fredericton, N-B). Elle souhaite continuer de créer des ponts entre les différentes nations de l’Île de la Tortue en restant impliquée dans la revitalisation des cultures et des langues autochtones.

Épisode 42 avec Thomas Ottawa Niquay du Programme Mirerimowin

Cette semaine nous recevons Thomas Ottawa Niquay

 

Thomas est Atikamekw Nehirowisiw de Manawan. Il travail en tant que coordonnateur développement des sites traditionnels et chef d'équipe. Il va nous parler des différents sites traditionnels qui font partie du programme Mirerimowin et leurs impacts dans la communauté.

Le programme Mirerimowin a été créé en 2010 pour soutenir la population de Manawan dans leur quête de mieux-être. Le nom du programme ‘’Mirerimowin’’ est porteur de sa mission, car il signifie, en langue Atikamekw, Mieux-Être.

La maxime du programme est : Agir pour mieux vivre!

L’approche du programme relève principalement de la psychologie positive et s’appuie sur des données probantes, issues de recherches scientifiques et qui s’intéresse d’avantage aux déterminants de la santé psychologique qu’aux maladies.

Les valeurs sur lesquelles se base le programme Mirerimowin sont : optimisme, engagement, espoir, sens, bonheur, pleine conscience, résilience, force de caractère, émotions positives, motivation, auto-détermination, auto-efficacité, satisfaction de vie, créativité, amour, travail, courage, compassion, curiosité, intégrité, connaissance de soi, modération, contrôle de soi, sagesse.

Les valeurs collectives et idéaux sociaux sont : justice, responsabilité, civisme, parentalité, soutien, éthique professionnelle, leadership, esprit d'équipe au travail, entreprenariat et tolérance.

Épisode 41 avec Oktoécho

Cette semaine nous recevons Katia Makdissi-Warren et Nina Segalowitz d'Oktoécho

 

Fondé en 2001 et basé à Montréal, Oktoécho est un ensemble à géométrie variable (de 3 à 30 musiciens) spécialisé dans le métissage des musiques du Moyen-Orient et de l’Occident, sous la direction artistique de la compositrice Katia Makdissi-Warren. En résidence à la Maison de la Culture Ahuntsic depuis 2010, Oktoécho crée des œuvres québécoises originales tout en explorant un esthétisme qui incarne un monde dont la fusion des différentes traditions transcende les frontières.

 

Compositrice innovatrice, Katia Makdissi-Warren se fait remarquer sur la scène nationale et internationale par son style unique où se rencontrent musiques du Moyen-Orient, de l’Occident et Autochtone. Elle fondait d’ailleurs en 2001 l’Ensemble Oktoécho, spécialisé dans le métissage, pour lequel elle compose régulièrement en plus d’assumer la direction artistique. Son esthétique de fusion l’amène à travailler régulièrement – à la fois à comme compositrice, directrice d’ensemble et interprète - avec les communautés autochtones, arabes et juives. Avec son ensemble, elle a gagné plusieurs prix dont le prix OPUS du meilleur album en 2019 et le prix de la Diversité et de l’inculsion du Conseil des Arts de Montréal en 2020.

 

 

Nina Segalowitz est une chanteuse de gorge inuite depuis 25 ans. Elle se livre également à des performances de spoken word et fait un peu de chant traditionnel au tambour à main. Ses spectacles ont pour but de partager sa lignée, ses traditions et d'utiliser la musique comme un moyen de rapprocher les peuples autochtones et non autochtones. Elle s'est produite avec l'orchestre symphonique de Montréal et a donné une performance impromptue avec Bobby McFerrin. Ces moments montrent à quel point la musique inuite et des Premières nations est versatile et contemporaine.

Épisode 40 avec Yvette Mollen

Cette semaine nous recevons Yvette Mollen

 

Yvette Mollen a consacré sa carrière à la protection et à la valorisation de sa langue maternelle, l’innu, d’abord comme enseignante au primaire, puis comme directrice du secteur Langue et Culture de l’Institut Tshakapesh. Ayant étudié à l’Université du Québec à Chicoutimi et à l’Université de Montréal en enseignement en milieu amérindien, en intervention éducative et en études françaises et mené des recherches de maîtrise auprès de jeunes Innus, elle réalise maintenant son rêve de se consacrer à l’enseignement de la langue innue à l’Université de Montréal : elle est chargée de cours au Centre de langues et professeure invitée au Département de littératures et langues du monde.

Episode 39 with Nico Williams

This week we welcome Nico Williams

 

Nico Williams, ᐅᑌᒥᐣ (b. 1989) is Anishinaabe and member of Aamjiwnaang First Nation community. He is currently working in Tiohtià:ke | Mooniyang | Montréal. He has a multidisciplinary, often collaborative practice that is centered around sculptural beadwork.

Williams is an active member in the urban Indigenous Montreal Arts community, a board member for the Biennale d'art contemporain autochtone (Contemporary Native Art Biennial), and a member of the Contemporary Geometric Beadwork research team. He has taught workshops at The Massachusetts Institute of Technology, NSCAD University, the Indigenous Art Centre, Crown-Indigenous Relations and Northern Affairs Canada (CIRNAC), and Carleton University.

His work has been shown internationally and across Canada, including at the Art Museum at the University of Toronto, Musée des beaux-arts Montreal, Musée d’art contemporain de Montreal, Victoria Arts Council (British Columbia), PHI Foundation for Contemporary Art (Tiohtiá:ke), La Guilde (Tiohtiá:ke) and his most recent solo exhibition, Chi-Miigwech at Never Apart (Tiohtiá:ke).

Williams’s practice has been featured by National Geographic (2018) and CBC (2021) and is housed in prominent public collections including Musee des beaux-arts Montreal, Musee d’art contemporain de Montreal, The Art Gallery of Ontario, Archives Nationales du Québec, the Ojibwe Cultural Foundation, and the Royal Bank of Canada Art Collection. His first public sculpture, Monument to the Brave, was commissioned in 2020 by the Sick Kids Foundation.

 

Artist statement

Using the bright, tactile materiality and relational nature of beadwork, my practice looks at the ways we live through connections with objects, place, and language. Often in collaboration and community with others, I make sculptures that are sometimes highly patterned abstracted geometric forms, sometimes sparkling representations of familiar objects, and always hand-woven from hundreds of glass beads. In their making, these sculptures become points of relation between the multiple hands that wove them as well as the cultural lenses through which different audiences access them.

I choose to work with forms and objects that, like beadwork, have an overt—if often overlooked—relationship to gratitude, exchange and commerce, land, and the shaping, morphing ability of language. Sculptural geometries are a meeting point for technologies, stories, and lineages of knowledge. Translating everyday, accessible objects into beadwork re-presents regular things from our daily lives to reattune us to their attraction and code-switching, overlapping, shifting resonances across cultural contexts and modes of identity. This deep layering of held meaning about the connectivity of the past and present, cross-cultural interweaving, and both the harshness and beauty of our current reality shapes and motivates my practice.